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Realismo italiano
Se você for pai de uns tantos filhos que se espalharam por este vasto mundo de Deus; se tem um vago desejo de fazer-lhes uma visita para saber como vão as coisas na vida de cada um, -- antes veja o filme italiano Estão todos bem (Stanno tutti bene), de Giuseppe Tornatore, com Marcello Mastroiani. Uma vez começando a vê-lo, terá dificuldade em se livrar dele. E aí, então, você não sairá incólume, por menos que os dissabores de Mastroiani possam lembrar-lhe coisas levemente parecidas na sua vida cotidiana. O personagem de Mastroiani (Matteo) é um bem-disposto senhor beirando os oitenta, viúvo, aposentado como escrivão do registro civil. Sai de sua cidadezinha na Sicília com o propósito de visitar as duas filhas e os três filhos, todos moradores de grandes cidades da Itália continental. Filhos que deveriam ter ido ao aniversário do pai, mas nenhum compareceu, alegando motivos dos mais variados. Ele acha que tem sido bom pai, que foi bom marido e que todos os filhos guardam ótimas recordações dele, da casa, da infância, de seus conselhos e ordens. Sua primeira parada é Roma, para visitar Tosca, a sua menininha de grande vocação artística, destinada, sem dúvida, a um futuro brilhante no teatro, no cinema, na TV. Delicada e bela Tosca. Recebe generosamente o pai e lamenta não dispor de muito tempo para ele, pois os dias todos são tomados por ensaios e mais ensaios. Na realidade, o amplo apartamento, o belo carro não são dela e sim do namorado, que os pede de volta, pois o casal está rompido. Os ensaios não são de nenhum clássico da ópera, mas sessões de comerciais de lingerie, com possibilidades de oferecer a cada figurante uma pontinha em filme pornô, rodado no vizinho estúdio. Aquele menino tão interessante, que ela impingiu ao pai como filho de uma amiga, na verdade é filho dela... Feliz da vida, feliz com os falsos sinais da felicidade da filha, Mastroiani deixa Roma e vai a Milão, onde mora outro filho (Canio) de grandes dotes artísticos, na infalível avaliação do pai. Com certeza, tem lugar de realce na orquestra do Teatro Scala. O filho foi avisado pela irmã da vinda do pai. Espera-o por vários dias em vão. Quando o pai chega, está quase na hora de ele seguir viagem para Londres, com a orquestra sinfônica em que toca. Tocar não é bem a palavra: ele bate bumbo na orquestra. E por que teria Mastroiani demorado tanto para chegar a Milão? Porque lhe acontece uma das melhores coisas não da viagem, mas da vida toda: seu encontro com a grande Michèle Morgan, no papel de velha senhora integrante de um grupo de turistas de terceira idade. Ele a acompanha durante alguns dias e passa com ela belos momentos de um feliz e assexuado relacionamento. Visitam lugares, comem bem, dançam, trocam confidências. Ela confessa: se dependesse dos filhos, estaria confinada num asilo. Não vai atrás das opiniões deles e viaja, viaja, reencontrada a alegria de viver. E dá ao eventual companheiro de um trecho de viagem o grande conselho: não se deixe influenciar pelos filhos, não more com nenhum deles, mantenha a sua autonomia de vida e de opiniões. O grupo de velhos turistas visita Rimini, a terra natal de Federico Fellini. Aí Tornatore homenageia o mestre, levando seus velhos a visitar a praia de grande importância no imortal filme Amarcord, ao som de fundo musical rememorativo... Quem está por dentro entenderá o tributo e as referências. A quem não está, não adianta explicar. A cena da despedida de ambos é de correta simplicidade e sem palavras inúteis. Enquanto os companheiros de viagem dela observam tudo de dentro do ônibus, ele, respeitosamente, vive o duro adeus para sempre, resumido num solene beijo na mão da grande dama. A outra filha (Norma) também é ocupadíssima. Leva o pai até a frente do prédio onde trabalha. Despede-se dele carinhosamente e entra pela porta privativa dos executivos. Assim que se vê longe das vistas do velho, refaz seu rumo, assina o ponto (está atrasada!) e se aloja no triste local de seu enfadonho trabalho: receptora e redatora de telegramas fonados. Guglielmo quase não aparece. Há um diálogo entre ele e outro homem, sugerindo o tipo de segredo que ele quer, por todos os meios, esconder do pai, tão moralista. Mais um filho visitado e todo um complicado jogo de aparências: casal feliz, neto feliz. Um dos momentos mais tocantes do filme é o longo diálogo de avô e neto. O avô percebe que o jovem deve estar com um problema dos muito grandes. Acaba sabendo que o rapazote engravidou a primeira namorada e não sabe o que fazer, porque nunca se encontra com os pais. O diálogo entre avô e neto é fluente, o avô sempre preocupado em dar conselhos ao neto. Lembrei-me de frase do outrora célebre escritor italiano Pitigrilli: "Não me dê conselhos, sei errar sozinho..." Tudo decorreria na santa paz dos fingimentos, se Mastroiani não tivesse tido um pesadelo daqueles. Acordado no meio da noite, assustado, pode ouvir o diálogo do filho e mulher, no quarto ao lado. Estão separados há muito tempo, nada mais têm em comum, nada sabem da vida do filho. Não veem a hora de o velho ir embora, para cada um voltar à vida normal. Mastroiani não suporta o duro golpe de saber que o filho não vive bem e que todos eles sentem dificuldade em tê-lo por perto, porque ele atrapalha o ritmo diário de cada um, tem ideias ultrapassadas, continua achando que manda no destino deles - e por aí a fora. Foge da casa do filho, perde-se na cidade grande, é internado num hospital. Só assim lhe é possível ver juntos quatro dos cinco filhos, rodeando-lhe o leito de enfermo. Do quinto (Alvaro) ninguém lhe dá notícias, talvez esteja até morto, - hipótese firmemente rechaçada por ele. Fracassadas todas as tentativas de rever os filhos em torno de uma mesa de refeições, Mastroiani regressa ao seu vilarejo e vai dar notícias deles à mulher. Claro, no cemitério. Ele faz um relato circunstanciado do que transcorreu bem na viagem e omite da finada qualquer dos muitos incidentes desagradáveis que viveu. Beija-lhe com fervor a fotografia do túmulo, como se ela estivesse mesmo por ali, e diz-lhe que os filhos estão todos bem e lhe mandam muitas lembranças. *** Releio este meu relato e percebo quanta coisa ficou faltando, quanto detalhe foi omitido. Não quero ser um condensador do filme. Quero, isto sim, evidenciar nele a grande lição, ou, ao menos, o nítido aviso de amplo espectro. Pai amoroso, dedicado, sempre participante na vida familiar. Enérgico demais, diz uma das filhas. Intimidava as crianças, que aprenderam a difícil arte do jogo do contente e de fingirem concordar com o seu maior defeito: ele fez de cada um dos filhos uma espécie de realizador de projetos e sonhos que eram só dele. Forçou vocações, não respeitou individualidades, não permitiu que cada um descobrisse e percorresse seus próprios caminhos. Nunca lhe passou pela cabeça que planos se frustram, anseios se transformam, amores se esboroam. Jamais entendeu a simbólica historinha que sempre repetia aos filhos: a de um sujeito que ficou rico produzindo e vendendo vinho. No leito de morte, chama-os todos e lhes conta um grande segredo: - Meus filhos, agora que vou morrer, é preciso que vocês saibam que vinho também se faz com uvas... Ou seja, a vida pode ter autenticidade, não precisa ser obrigatoriamente uma contrafação consentida.
07/06/2014
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